Notre équipe

Klem Loden

anton wick

remi orts

cochise genet

romain raynal

Fondatrice et Formatrice en Synchronisation musicale à l'image

Formateur en Mixage Audio sur Ableton

Formateur indépendant en MAO agréé Steinberg

Mentor Optimix

Intervenant en Sound Design

Klem Loden est une compositrice et productrice française spécialisée dans la musique à l’image. Récompensée en 2025 par la Médaille Art & Culture Musicale, elle est connue pour ses œuvres puissantes, cinématographiques et émotionnelles, mêlant orchestrations épiques, jazz noir et textures électroniques.

Depuis ses débuts en 2022, Klem s’est imposée à l’international grâce à son style unique et à ses placements sur des projets de premier plan : trailers pour Netflix, Disney, Xbox, documentaires et jeux vidéo.

Dotée de l’oreille absolue et entièrement autodidacte, Klem façonne une musique qui raconte, percute, et élève l’image. Son univers sonore oscille entre la puissance orchestrale, l’élégance du jazz des années 30, et l’intensité du sound design moderne. En parallèle de sa carrière de compositrice, elle fonde Sync Publishing Academy, une école d’élite formant les compositeurs aux exigences de la synchronisation, ainsi que Sync Publishing LLC, sa propre maison d’édition musicale basée aux États-Unis.

À la fois créatrice, mentore et éditrice, Klem développe une vision rare : transformer les talents en professionnels sync-ready, et ouvrir à la France un accès concret à l’industrie internationale de la musique à l’image.

Anton Wick débute sa carrière en 2001 à RTS FM, radio indépendante influente du sud de la France. Sa rencontre avec Laurent Wolf en 2008 marque un tournant : ensemble, ils signent plusieurs tubes mondiaux, dont “Wash My World”, “Walk the Line” et “Suzy”.

Son premier single solo, “That’s It” (2011), lance une série de collaborations avec des artistes majeurs tels que Michel Sardou, Anggun, Boulevard des Airs, Danny Brillant… Il collabore également avec les grandes majors : Universal, Sony, Warner, Scorpio Music.

Au fil du temps, Anton élargit son champ d’action à la musique à l’image, composant pour la radio, la télévision, le cinéma et le jeu vidéo. Il crée des bandes sonores pour W9, travaille sur des projets liés à Luc Besson, France Télévision, l’Eurovision et la marque Guerlain.

Disque d’or, producteur reconnu et pédagogue passionné, Anton enseigne aujourd’hui à la Sync Publishing Academy, où il transmet son expertise du mixage sur Ableton, sa vision du son et sa rigueur professionnelle.

Rémi Orts est un compositeur, arrangeur et multi-instrumentiste basé dans le sud de la France. Il se spécialise dans la musique new age instrumentale, le rock progressif, ainsi que la musique à l’image pour le cinéma, la télévision et la publicité.

Passionné depuis l’enfance, Rémi considère la création musicale comme un langage vital. Il apprend le piano avec sa mère, professeur de musique, avant de s’ouvrir à d’autres instruments : guitare, basse, batterie. Il se forme en harmonie, solfège et en MAO, développant une expertise complète en composition et en production.

Formateur agréé Steinberg, Rémi est aujourd’hui un référent Cubase reconnu. Il accompagne de nombreux utilisateurs du logiciel dans leur montée en compétence et les aide à optimiser leurs productions.

Partenaire indépendant, Rémi Orts propose sa propre formation Cubase en collaboration avec Sync Publishing Academy, offrant un programme axé sur la maîtrise technique du logiciel en environnement professionnel.

Cochise Genet est un compositeur polyvalent, actif dans l’industrie musicale depuis 1993. Après plus de 13 ans de tournées en tant que musicien professionnel à travers l’Europe, il se consacre à la composition pour la télévision, le cinéma et le jeu vidéo, développant une approche précise, narrative et profondément ancrée dans l’image.

Installé aux États-Unis, Cochise s’impose dans la synchronisation avec plus de 1 000 placements pour des clients majeurs tels que Apple+ TV, Netflix, Disney Channel, Sony Music, Universal/BMG, et bien d’autres.

Récompensé pour la meilleure musique documentaire, il est reconnu pour sa capacité à répondre avec justesse aux exigences artistiques et techniques des productions internationales.

Également ingénieur en mastering, il maîtrise toute la chaîne de création sonore, garantissant un rendu audio professionnel, prêt à l’emploi, au service de l’impact visuel.

En tant que mentor chez Sync Publishing, Cochise accompagne les compositeurs sur des aspects stratégiques de leur carrière, les aide à affiner leur son, à comprendre les attentes du marché sync, et à se positionner dans l’industrie avec cohérence et ambition.

Romain Raynal est compositeur, producteur et sound designer. Après une formation au conservatoire et près de 15 ans de carrière comme bassiste professionnel dans des groupes de jazz, il se spécialise dans la composition musicale et le sound design pour l’image et le jeu vidéo.

Il fonde son propre studio en France en 2017, après une formation en mixage au CFSM à Lyon. En 2021, il obtient une certification en composition pour le cinéma à Studio Cap' (Paris), ainsi que des certifications en musique interactive sur les moteurs Wwise et FMOD.

Romain travaille aujourd’hui comme compositeur et sound designer pour l’industrie vidéoludique, avec des contributions sur des titres tels que The Green Room Experiment, Stranded on an Island, Just a Guy, Transhumance (Ukiyo), Need for Touring (Awesome Game Concept), ou encore le musical shooter LavaLoop. Il est également affilié à la plateforme Soundpaint by 8Dio, dédiée aux instruments virtuels cinématographiques.

Sa force : une maîtrise fine des textures immersives, du sound design narratif et des outils interactifs, au service de la narration.

Depuis 2025, il est formateur intervenant à la Sync Publishing Academy, où il dirige le programme Sound Design in Motion, destiné aux compositeurs souhaitant explorer et maîtriser les dimensions expressives du son dans la synchronisation.

Chez Sync Publishing, nous croyons que l’excellence naît de l’alliance entre l’expertise, l’exigence et la transmission.
Notre équipe est composée de compositeurs, producteurs et mentors reconnus, actifs dans les secteurs du cinéma, du jeu vidéo et de la télévision, en Europe comme aux États-Unis.

Chaque membre de l’équipe apporte une vision concrète du métier, issue de l’expérience de terrain et de projets réels, avec une approche à la fois technique, artistique et stratégique.
Tous partagent une même mission : former, encadrer et propulser la nouvelle génération de compositeurs sync-ready.

Notre réseau est renforcé par des partenariats solides avec des acteurs majeurs de l’industrie musicale et technologique, tels que :
Arturia, Sonarworks, EastWest Sounds, OptiMix, et AY.

Sync Publishing est à la fois une école, une maison d’édition, et une équipe.
Une force créative organisée, formée et prête à répondre aux exigences de l’industrie internationale.